Новости с Лента.РУ

Артист петербургского театра "На Литейном" Евгений Меркурьев провалился под лед во время рыбалки на Ладоге и погиб. О его кончине на 71-м году жизни сообщила телекомпания "НТВ Санкт-Петербург". Евгений Меркурьев, племянник знаменитого драматического актера Василия Меркурьева, в 1961 году окончил театральный институт имени Островского (ЛГИТМиК) и отправился по распределению работать в драматический театр Петропавловска-Камчатского. В 1964 году вернулся в Ленинград и поступил в городской ТЮЗ. Впоследствии служил в областном театре драмы и комедии, Малом драматическом театре, Молодежном Театре на Фонтанке, а в 1987 году поступил в театр "На Литейном", но сотрудничал и с другими труппами, в частности, с "Приютом комедианта". Он был занят в номинированном на "Золотую маску" 2007 года спектакле этого коллектива "Трамвай "Желание". Московские показы постановки должны были состояться 30 и 31 марта. В 2006 году Меркурьеву присудили Государственную премию за роль в спектакле "Лес" Островского (постановка Григория Козлова). В разные годы играл в таких спектаклях, как "Луна для пасынков судьбы", "Собачье сердце", "Карамболь", "Король Лир".

44-летняя художница Трейси Эмин (Tracey Emin), прославившаяся в 1998 году инсталляцией "Моя постель" с окровавленным нижним бельем и презервативами, избрана академиком британской Королевской академии искусств. Как отмечает газета The Guardian, Эмин сама предложила свою кандидатуру, а управляющие академии согласились: "Мы рады, что эта молодая, блестящая и веселая художница к нам присоединилась. Возможно, ей это понравится больше, чем она сама рассчитывает". В 2006 году Эмин сняла фильм об "институциональном сексизме" в искусстве и отправилась на прием к руководителю выставочного отдела академии Норману Розенталю. Художница заявила, что хотела бы стать членом академии, но опасается, что ее не возьмут, потому что у нее "нет члена". Розенталь успокоил ее сообщением о многочисленных "членах академии без членов". К удивлению самой Эмин, открытая тактика самовыдвижения сработала. Трейси Эмин прославилась еще в середине 1990-х объектом-палаткой под названием "Все, с кем я когда-либо спала", где были перечислены ее любовники, родственники и даже нерожденные дети. Объект был куплен коллекционером и пропагандистом нового британского искусства Чарльзом Саатчи. В 1999 году Эмин номинировали на Тернеровскую премию (с упоминавшейся выше инсталляцией "Моя постель"). С тех пор ее слава только укрепилась: в 2007-м Эмин представит Великобританию на 52-й Венецианской биеннале современного искусства.

Британское издательство Bloomsbury и американское Scholastic опубликовали окончательные варианты обложек седьмого романа Джоан Роулинг - "Harry Potter and the Deathly Hollows". Сама книга появится в англоязычных странах 21 июля 2007 года, но поклонники "поттерианы" уже пытаются угадать ее содержание, а издатели дополнительно подогревают интерес к нему. Так, агентство Associated Press цитирует заявление арт-директора Scholastic Дэвида Сейлора (David Saylor): "Строения вокруг Гарри явно подверглись разрушению. В тени позади него видны силуэты других людей". Роман "The Deathly Hallows" выходит в двух вариантах оформления - в детском (оранжевый фон - американское издание, красный - британское) и во взрослом (черная обложка с медальоном-"крестражем"). Кроме того, одновременно с бумажными версиями появится и аудиокнига. Российское издательство "РОСМЭН" традиционно использует американский вариант обложки (прим. Lenta.ru). Первый американский тираж "The Deathly Hallows" составит 12 миллионов экземпляров. Общий тираж предыдущих шести романов составил 325 миллионов. Книги переведены на 63 языка.

Лауреатом Притцкеровской премии за 2007 год назван британец Ричард Роджерс, архитектор лондонского "Купола тысячелетия", соавтор проекта парижского Центра Помпиду. Официальная церемония награждения и вручение чека на сто тысяч долларов состоится в Лондоне 4 июня 2007 года, сообщает The New York Times. Жюри премии указало на "феноменальную интерпретацию" Роджерсом модернистского увлечения зданием как машиной, упором на ясность и прозрачность архитектуры, гибкость его проектов. Сам зодчий считает своей заслугой "извлечение ритма" из структуры и компонентов своих сооружений. Он хочет, чтобы его запомнили по зданиям, "полным света, легким, гибким, экономичным, так сказать, читаемым - зритель должен сразу понимать, как они построены". Ричарду Роджерсу сейчас 73 года. Он родился во Флоренции в семье британского врача (дядей будущего зодчего по отцу был крупный итальянский зодчий Эрнесто Роджерс). Учился в Лондоне и в США, в середине 1960-х вместе с Норманом Фостером создал свое бюро в Лондоне, но уже в 1967 году партнеры расстались. В 1971-ом Роджерс вместе с Ренцо Пьяно приступил к проектированию нового парижского музея современного искусства - Центра Помпиду. Совершенно ни на что не похожее здание было закончено в 1978 году (Пьяно получил Притцкера за него в 1998-м). После французского триумфа Роджерс создал новое бюро, и за тридцать лет построил десятки известных зданий, в том числе, небоскреб страховой компании Lloyd\'s, комплекс высоток Кэнари Уорф (оба - в Лондоне), новый терминал в аэропорте Хитроу, здания суда в Бордо и Антверпене, школу Минами-Ямашито (в префектуре Киото). Крупнейший из еще незавершенных проектов Роджерса - строящийся международный аэропорт Барахас (Мадрид).

Руководство лондонской Национальной галереи приступило к поиску наследников бывших владельцев картины Лукаса Кранаха-старшего "Купидон, жалующийся Венере". Написанная примерно в 1525 году картина, была куплена музеем в Нью-Йорке в 1963-м за 34 тысячи фунтов стерлингов, но, как сообщает газета The Telegraph, она попала к американским владельцам из "Орлиного гнезда", альпийской резиденции Адольфа Гитлера близ баварского Берхтесгадена. Полотно Кранаха находилось там в числе многих других произведений искусства, реквизированных нацистами у немецких коллекционеров-евреев. Судя по архивным записям, до 1909 года "Купидон" принадлежал франкфуртскому коллекционеру Эмилю Голдшмиту (Emil Goldschmidt), продавшему картину на одном из берлинских аукционов. По-видимому, ее новыми владельцами стали представители состоятельной еврейской семьи, чье художественное собрание попало накануне Второй Мировой войны или во время нее в руки рейхсмаршала Геринга. Последний высоко ценил Кранаха, поскольку тот был немецким художником. Впрочем, вместе с этой картиной в "Орлиное гнездо" попали также полотна Рембрандта, Рубенса и Каналетто. Когда в 1945 году в Берхтесгаден вошли американские войска, вместе с ними в резиденцию Гитлера попала 29-летняя Патрисия Локридж Хартвелл (Patricia Lochridge Hartwell), военная корреспондентка журнала Women\'s Home Companion. По сведениям сына Хартвелл (сама она умерла в 1998 году), командование 101-ой воздушно-штурмовой дивизии разрешило журналистке вынести из "Орлиного гнезда" что-нибудь из произведений искусства на свое усмотрение. Она забрала с собой картину Кранаха и шарф Геринга, который позже переделала в сумочку и шляпку. Примечательно, что в своей статье 1945 года "Я правила Берхтесгаденом", Хартвелл писала: "Я отвечала за сохранность коллекции произведений искусства Геринга стоимостью сто миллионов долларов". Приобретение Кранаха в Нью-Йорке Национальной галереей было добросовестной сделкой, однако музею необходимо найти последних предвоенных владельцев картины: это требует закон.

16-летний испанский школьник Габриель Бернадино Валадес (Gabriel Bernadino Valades) превратил первый том романа Сервантеса "Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский" в комикс. За 16 месяцев молодой человек урезал 52 главы до 135 страниц сплошных иллюстраций. Как сообщает агентство France Presse, власти провинции Эстремадура поддержали Валадеса: напечатали две тысячи экземпляров комикса и распределили их по местным школам. "Я хотел, чтобы школьникам стало интереснее читать "Дон Кихота", - пояснил Габриель Бернадино Валадес в интервью агентству. Идея перевести приключения славного идальго и его верного Санчо Пансы в комикс возникла в 2005 году, когда в Испании широко отмечалось 400-летие первой публикации романа: "Я прочел книгу, мы обсудили ее в подробностях вместе с отцом, и мне захотелось нарисовать героев". Валадес пользовался карандашом и фломастерами, и его комикс получился очень ярким."Яркие краски привлекают внимание", - сказал художник. К июню 2007 года Валадес надеется завершить работу над вторым томом "Дон Кихота", а в будущем он хочет иллюстрировать серию приключенческих романов Артуро Переса-Реверте о капитане Алатристе.

Сотрудники Таганской межрайонной прокуратуры начали проверку выставки "Запретное искусство 2006", проходящей в Сахаровском центре на Земляном валу. Как сообщает РИА Новости, это связано с поступившим в правоохранительные органы обращением общественности, в котором организаторы экспозиции обвинялись в оскорблении чувств верующих и разжигании религиозной розни. По словам кураторов выставки, на ней представлены произведения, не разрешенные к показу художественными советами или директорами московских музеев и галерей в 2006 году. Экспонаты выставки скрыты от глаз зрителей фальш-стеной и доступны для фрагментарного разглядывания через маленькие отверстия, говорится в пресс-релизе Сахаровского центра. В дальнейшем организаторы намерены повторить выставку на материале 2007 года. В целом программа "Запретное искусство" рассчитана на несколько лет. Ее цель, по словам организаторов, "мониторинг и обсуждение характера и тенденций институциональной цензуры в области культуры". Куратором "Запретного искусства" является заведующий отделом "Современных течений" Третьяковской галереи, искусствовед Андрей Ерофеев. Среди экспонатов выставки, в частности, представлены работы "Дадим угля сверх плана" Михаила Рошаля-Федорова, "Свет против тьмы" Вячеслава Сысоева, "Пошел ты ..." Ильи Кабакова, "Икона-икра" Александра Косолапова, "Чеченская Мерилин" группы "Синие носы" и другие. По мнению подателей заявления в прокуратуру из движения "Народный собор", экспонаты "кощунственной" выставки оскорбляют религиозные чувства россиян, "а также порочат честь воинского мундира порнографическими сценами гомосексуального характера". Со своей стороны, директор московского музея и общественного центра имени Сахарова Юрий Самодуров заявил, что выставка не причиняет вреда ни собственности, ни здоровью, а закон запрещает проведение мероприятий, оскорбляющих чувства верующих, лишь вблизи сооружений культового характера. В 2005 году Самодуров был обвинен в разжигании национальной и религиозной розни за организацию выставки "Осторожно, религия". Он был приговорен к выплате денежного штрафа, который был внесен за него Союзом правых сил. По словам представителя Таганской прокуратуры, по результатам проверки будет принято решение о возбуждении или об отказе в возбуждении уголовного дела против организаторов "Запретного искусства". В прокуратуре также отметили, что проверка началась в среду, 28 марта, "и, скорее всего, займет довольно продолжительное время". Между тем на сайте выставки указано, что она завершится в субботу, 31 марта.

Одобрен проект расширения Лондонской галереи современного искусства Тейт, сообщает BBC News. Строительство одиннадцатиэтажного стеклянного здания площадью 23 тысячи квадратных метров планируется завершить к Олимпиаде 2012 года. Использование новых площадей позволит решить проблему переполненности галереи, которую в 2006 году посетило 4,9 миллиона человек. По словам директора Тейт сэра Николаса Серота (Nicholas Serota), строительство было бы невозможно без поддержки местных жителей, поскольку для того, чтобы освободить место для нового здания, необходимо перенести электрическую подстанцию. Серота сообщил также, что новая галерея будет рассчитана в первую очередь на юных посетителей, их развитие и обучение. Стоимость проекта, разработанного швейцарскими архитекторами, составляет 215 миллионов фунтов стерлингов. Расходы на расширение галереи, как ожидается, будут сопоставимы со стоимостью основного здания.

Дэн Браун выиграл судебный процесс о нарушении авторских прав. Как передает AP, британский суд отклонил иск, в котором двое писателей обвиняли автора бестселлера "Код да Винчи" в использовании их идей. Майкл Бейджент и Ричард Ли, написавшие книгу "Святая кровь и Святой Грааль", утверждали, что Браун воспользовался их теорией о земном браке Иисуса Христа с Марией Магдалиной и рождении у них ребенка, чьи потомки дожили до наших дней. Проиграв уже второй суд по этому делу, истцы должны будут покрыть судебные издержки, сумма которых достигла шести миллионов долларов. Хотя иск был подан против издательства Random House Inc, выпустившего "Код да Винчи", адвокат истцов Джонатан Рейнер Джеймс (Jonathan Rayner James) утверждал, что сам писатель должен быть привлечен к судебному разбирательству. Кроме того, юрист заявил, что остаются вопросы к жене писателя, Блайт Браун, которая проводила собственные исследования для нашумевшего романа, но показаний в суде не давала. Сам Браун заявил, что хочет оградить супругу от внимания общественности. Первый раз Бейджент и Ли проиграли суд по этому делу в апреле 2006 года. Суд счел, что идеи, ставшие предметом иска, являются общими и не могут быть защищены законом об авторском праве, к тому же теория о земном браке Христа не является "центральной" в сюжете "Кода да Винчи". Однако истцы не сдались и подали апелляцию. Слушания по этому делу возобновились в Лондоне в январе 2007 года. "Код да Винчи", изданный в 2003 году, разошелся общим тиражом более 40 миллионов экземпляров. В 2006 на экраны вышел фильм, снятый по мотивам книги, с Томом Хэнксом в главной роли. Книга "Святая Кровь и Святой Грааль" была выпущена в 1982 году тем же издательством Random House Inc и в свое время также была бестселлером.

Лондонская галерея Tate будет покупать больше художественных работ, авторами которых являются женщины, пишет газета The Guardian. По сведениям издания, попечители выставки пришли к выводу, что ее собрание "не может дать адекватного представления о женщинах в современной живописи и скульптуре". В ходе проведенного исследования выяснилось, что из 2914 художников, представленных в Tate, только 348 являются женщинами. Это составляет всего 12 процентов от всего собрания выставки, а если учитывать только актуальные художественные работы, то эта цифра уменьшится до семи процентов. По сведениям газеты The Independent, из 39 крупных работ, купленных галереей за прошедшие два года, только две принадлежали женщинам. "Наша инициатива направлена на то, чтобы признать женский талант, который пока что остается недооцененным", - заявили в Tate. В настоящее время в коллекции галереи находятся 128 работ английской художницы и одного из лидеров абстрактной скульптуры середины XX века Барбары Хепуорт (Barbara Hepworth), 31 скульптура в стиле перформанс немецкой художницы Ребекки Хорн (Rebecca Horn), а также по 30 произведений американской художницы Луизы Буржуа (Louise Bourgeois) и британки Бриджит Райли (Bridget Riley). Кроме того, Tate располагает 29 работами американской фотохудожницы Синди Шерман (Cindy Sherman), 21 и 19 работами, принадлежащими соответственно одному из ведущих современных скульпторов Великобритании Рэйчел Уайтрид (Rachel Whiteread) и художнице Джиллиан Веринг (Gillian Wearing), которая работает с инсталляциями. Как отмечают специалисты, отсутствие широкого представительства женщин в современном искусстве связано с тем, что в XX веке они в отличие от мужчин проявили себя в меньшей степени.